"Le Moulin de la Galette"
Pierre-Auguste Renoir

"Puente de Charing Cross"
Claude Monet

"Boating"
Edouard Manet

El punto de vista del pintor y el encuadre que elige parecen propios de una fotografía, como si desde la orilla y con la camara a la altura del ojo hubiese sido capturada esta imagen.
¿Cúanto importa para Manet la fidelidad entre lo que ve y lo que decide pintar?

El encuadre no se preocupa por la composición y sugiere una continuación más allá de los limites de la pintura, en una escena que deja en evidencia lo temporal.
El sol se cuela entre las hojas de un arbol sin pintar y crea la atmosfera de un instante.
La luz parece moverse cómo lo haría frente a nuestros ojos.
¿Es la pincelada el registro de cada instante?

En esta pintura Monet es consciente de la mezcla óptica, usa la adición de color y el contraste crómatico con pinceladas abiertas y yuxtapuestas. Construye con la luz, la bruma.
Monet pintó varias veces este puente y el río Támesis, acercandose a la puesta en serie cinematográfica.
¿El proceso pictórico es análogo a como se presentan ante nosotros los fenemenos naturales? ¿O toma otro camino para llegar a representarlos?

Esta animación deja explícita la sinestesia entre lo sonóro y lo visual, hay una traslación o traducción mutua por medio del movimiento. El sonido se mueve con un ritmo que se puede ver, la intensidad, las relaciones entre instrumentos, lo agudo y lo grave, las variaciones, están relacionadas (incluso fuera del pentagrama) profundamente con lo espacial y visual, la velocidad, alto y bajo etc.